Las Artes Escénicas y la Representación de la Identidad Sexual
Alfonso Ceballos Muñoz
El presente volumen ofrece una variada selección de ensayos sobre la representación del género en las artes escénicas, la evolución del término a lo largo de la historia y su reflejo en el teatro de las distintas épocas. Los artículos recogidos por los editores analizan la presencia, o silenciación, de la mujer en los escenarios; la encarnación de la masculinidad, sujeta a múlt...
El presente volumen ofrece una variada selección de ensayos sobre la representación del género en las artes escénicas, la evolución del término a lo largo de la historia y su reflejo en el teatro de las distintas épocas. Los artículos recogidos por los editores analizan la presencia, o silenciación, de la mujer en los escenarios; la encarnación de la masculinidad, sujeta a múltiples revisiones a partir de mediados del siglo XX; o la evolución de la identidad gay desde su ocultación en el teatro del siglo XVI hasta su expresión abierta sobre las tablas. Con el fin de proporcionar al lector una panorámica completa se estudian además las diferentes formas de representación del género en la dramaturgia española, inglesa y americana a partir de las obras de diversos autores: de los mundialmente conocidos, como Tennessee Williams y Calderón de la Barca, a otros de menor renombre, por ejemplo David Rabe o Ana Vallés.
Alfonso Ceballos Muñoz, doctor y profesor de Literatura Norteamericana Contemporánea y Estudios Culturales en Lengua Inglesa en la Facultad de Filosofía y Letras de Cádiz, Bernardo Muñoz Martínez, filólogo y doctorando por la Universidad de Sevilla y Ramón Espejo Romero, doctor y profesor titular de Filología Inglesa en la misma universidad, son los editores de esta obra de sumo interés para profesionales de la escena y lectores interesados que está llamada a convertirse en un libro de consulta obligada en las escuelas de Arte Dramático y universidades, así como entre los investigadores de dramaturgia.
RazónLa danza siempre fue una pasión que acompañó a Campbell a lo largo de los años. Tras su primera vivencia de joven en la Escuela de Verano de Bennington ?en la que tuvo la impresión de «estar contemplando una epifanía de la humanidad del fu-turo»?, pudo seguir cultivándola de cerca gracias a su mujer, Jean Erdman, destacada figura de la danza contemporánea norteamericana. C...
Maksim Gorki retrata la burgesia benestant russa de principis del segle XX com un grup absurdament infeliç d'estiuejants; homes i dones que passen per la vida com per una mena de vacances contínues, gaudint sense pudor de tots els seus privilegis i alhora lamentant-se incansablement de les seves ambicions frustrades, el funcionament de la societat i la manca de sentit de les se...
L'energia puja des de terra, viatja per la columna i transforma el cos en una força rotatòria de direccions múltiples. Ballarines singulars, partitures de moviment, un cor de veus pròpies. La dansa de Marina Mascarell suggereix percepcions, evoca pensaments, estimula sensacions. Qüestiona els patrons tallats i gravats en els nostres cossos. Allibera les paraules i el seu signif...
"Demà" és la reconstrucció circular inversa d'una història d'amor (o no) a partir del final (o l'inici) d'una relació entre dues persones, la Cassandra i el Saül, i els seus amics (o no), la Daniela i el Raúl. Amb els ingredients bàsics habituals d'una història d'amor convencional en un món que també sembla convencional, un món molt proper al nostre. Algunes de les peces, però,...
Tomás Motos Teruel / Antoni Navarro I Amorós / José María Palanca Santamaría
Hacer teatro y danza proporciona a los jóvenes una oportunidad para desarrollar la autoestima y vinculaciones emocionales y personales con el grupo de iguales, y les permite participar de experiencias de ficción, sin tener que vivirlas en sus consecuencias reales. Por otra parte, el teatro ofrece la oportunidad de desarrollar la identidad al explorar muchos «posibles yoes». Hac...
Vicente Escudero es uno de los artistas más importantes de su tiempo. Es extraño que su obra no figure en los discursos de la Historia del Arte, en los Museos de Arte Contemporáneo, en las revisiones populares del canon estético del siglo XX, no ya como el actor que posa para unas fotos de Man Ray o unos dibujos de Francis Picabia, sino como el motor de una sensibilidad estétic...
Este libro es un manual de apoyo para complementar los contenidos que se dan en la asignatura de Repertorio III de la especialidad de Danza Española en las titulaciones superiores de Coreografía e Interpretación, así como en Pedagogía de la Danza; y en e ...
Claves de la Escenografía establece contenidos unificadores y concatenados que tejen la historia de la escenografía como obra de arte total, desde el ciclo humanista italiano que evoca un canto mágico a la Naturaleza, un discurso que permite unir la danz ...
Comprender cómo se baila hoy y por qué, descubrir la estrecha vinculación de la danza con el pensamiento, así como generar bibliografía, todavía inexistente, se plantean, en estas líneas, como retos insoslayables que parecen ser alcanzados. ...
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https://www.troa.es/libro/el-teatro-del-genero-el-genero-del-teatro_718596718596El Teatro del Género. El Género del TeatroEl presente volumen ofrece una variada selección de ensayos sobre la representación del género en las artes escénicas, la evolución del término a lo largo de la historia y su reflejo en el teatro de las distintas épocas. Los artículos recogidos por los editores analizan la presencia, o silenciación, de la mujer en los escenarios; la encarnación de la masculinidad, sujeta a múltiples revisiones a partir de mediados del siglo XX; o la evolución de la identidad gay desde su ocultación en el teatro del siglo XVI hasta su expresión abierta sobre las tablas. Con el fin de proporcionar al lector una panorámica completa se estudian además las diferentes formas de representación del género en la dramaturgia española, inglesa y americana a partir de las obras de diversos autores: de los mundialmente conocidos, como Tennessee Williams y Calderón de la Barca, a otros de menor renombre, por ejemplo David Rabe o Ana Vallés.
Alfonso Ceballos Muñoz, doctor y profesor de Literatura Norteamericana Contemporánea y Estudios Culturales en Lengua Inglesa en la Facultad de Filosofía y Letras de Cádiz, Bernardo Muñoz Martínez, filólogo y doctorando por la Universidad de Sevilla y Ramón Espejo Romero, doctor y profesor titular de Filología Inglesa en la misma universidad, son los editores de esta obra de sumo interés para profesionales de la escena y lectores interesados que está llamada a convertirse en un libro de consulta obligada en las escuelas de Arte Dramático y universidades, así como entre los investigadores de dramaturgia. https://www.troa.es/imagenes/9788424/978842451194.webp22.8024.005.001.2OutOfStockhttps://www.troa.es/imagenes/9788424/978842451194.webp1234057122210012221011220228965374955345106406010023171111033922869
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