Libros de Arte. Generalidades 3132 resultados

el hecho alegre. una mecánica popular de los sentidos, comisariada por tania pardo, es una muestra colectiva que propone mostrar lo extraordinario de lo ordinario, lo valioso de lo cotidiano y la felicidad de la rutina de la vida diaria. reúne a un grupo de artistas que comparten determinadas miradas o ideas, como es el gusto por lo cotidiano plasmado en sus prácticas artística...

Leonardo Da Vinci

Stephen Farthing / Richard Cork

Una guía a través de un extraordinario recorrido por las imágenes más icónicas del mundo, las que nos encontramos al visitar una galería u observamos en la portada de una novela. Ordenado cronológicamente, traza la evolución del desarrollo artístico período a período. Todos los géneros artísticos, desde la pintura y la escultura hasta el arte conceptual y el arte de performance...

Jurgen Muller / Thomas Schauerte

La vida y la época de Pieter Bruegel el Viejo (c. 1526/301569) estuvieron marcadas por el conflicto cultural. Fue testigo de guerras religiosas, del brutal mandato del duque de Alba como gobernador de los Países Bajos y de los efectos palpables de la Inquisición. A día de hoy, el artista flamenco continúa estando rodeado de misterio. No se sabe exactamente ni dónde ni cuándo na...

El arte de adornar el cuerpo con tatuajes ha existido desde la prehistoria y en diversas civilizaciones. Pero su significado varía de una a otra cultura. El presente texto estudia los ambientes y tipologías de los tatuajes europeos desde el siglo XIX. ...

Johann Wolfgang Von Goethe

Los estudios sobre el color de Goethe tuvieron una gran repercusión en el arte de vanguardia, en particular entre pintores abstractos influidos por la teosofía. ...

Luis Méndez Rodríguez / Luis Sazatornil Ruiz / Rocío Plaza Orellana / Angel Justo Estebaranz / Ana Gomez Diaz / Maria Del Carmen Puche Ruiz

Este libro es el resultado de una fructífera y dilatada experiencia, por parte de los investigadores que lo han hecho posible, en el ámbito del análisis de la identidad andaluza, cuestión que se afronta en este volumen desde planteamientos culturales híbridos y transversales, que ponen la atención en cómo se miró desde Andalucía y en cómo la miraron desde otras regiones y paíse...

Uta Hasekamp

Art Nouveau was a phenomenon with many faces. Between 1890 and 1910, artists developed a variety of styles from the plant-like forms of the Belgian-French Art Nouveau to the ornamentation of the Viennese Secession. They were all striving to create a new, modern style and pursued a comprehensive renewal of art and, in some countries, also a renewed national identity. ...

Hajo Duchting

Ruth Dangelmaier

Valentin Grivet

Thomas Hauffe

La Grande Parade

La pintura de 1200 a 1500 es un espejo de su tiempo, marcado por una profunda religiosidad y tendencias progresivas, por la prosperidad económica, así como por las devastadoras guerras y epidemias. A una perspectiva religiosa se unen temas seculares y esfuerzos para lograr una forma realista de representación. Estos desarrollos tienen lugar en la iluminación de libros, que es a...

Cecile Amen

Doris Hansmann

Harriet De Winton

Mediante sencillas explicaciones paso a paso, el lector aprenderá todos los trucos con los que podrá dibujar flores y plantas con acuarelas que podrá utilizar en invitaciones personalizadas, cuadros, papeles, paredes y cualquier otra cosa que se le ocurra. El libro empieza con los fundamentos de la acuarela, para luego centrarse en los estudios de hojas, flores y plantas. Cada ...

Victor Nieto Alcaide / María Dolores Antigüedad Del Castillo-Olivares / Olivia Nieto Yusta / Victoria Soto Caba / Sheila Reinoso Blazquez

Este libro recoge las conferencias ofrecidas en diciembre de 2018 en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid dentro del ciclo de conferencias «Luz y color en la arquitectura madrileña» cuyo objetivo era dar a conocer la existencia de un relevante patrimonio artístico que, pese a estar visible, es, en la mayoría de los casos, desconocido o muy poco conocido....

Mara Dierssen Sotos

¿Cuál es el sentido biológico del arte? ¿Por qué el ser humano invierte tanto tiempo en crear obras bellas y placenteras para nuestro espíritu? Las primeras muestras conocidas de pintura figurativa se remontan a unos 30 000 años atrás y, antes de la pintura, nuestros antepasados ya realizaban esculturas con forma humana. De modo que desde hace miles de años, los humanos expresa...

Christian Gálvez

¿Cuál es la verdadera identidad que se esconde tras el cuadro más famoso del mundo? Existen al menos cinco referencias históricas reales que certifican la existencia de un retrato femenino de manos de Leonardo da Vinci. Un encargo que, al parecer, nunca entregó. Sin embargo, a la hora de identificar a la modelo de la Gioconda, las palabras de Agostino Vespucci, Antonio de B...

500 años de creatividad femenina a través de más de 425 obras de arte provenientes de 50 países presentadas en un único volumen.Grandes Mujeres Artistas, refleja una época donde el arte realizado por mujeres es más importante que nunca. Muchas artistas femeninas pasadas por alto anteriormente, ahora están ganando reconocimiento y valor, tanto en los museos como en las galerías,...

Norbert Wolf

Análisis único y exhaustivo de la obra y trayectoria de Sandra Pani como artista visual destacada en la escena mexicana e internacional. El libro cuenta con dos textos principales: un ensayo a cargo del poeta Alberto Blanco y una conversación a cargo de James Attlee, editor de libros de arte reconocido internacionalmente. Dichos textos están acompañados por un catálogo razonado...

Nadeije Laneyre-Dagen

¿De qué época es un cuadro? ¿Quién lo pintó? ¿Qué nos explica? ¿Por qué nos gusta? ¿Cómo consigue emocionarnos? Todos nos hacemos estas y otras muchas preguntas cuando admiramos una obra de arte y, la mayoría de las veces, no sabemos cómo contestar. Este libro ofrece esas respuestas y permite al lector penetrar en la intimidad de cada cuadro para acercarse al arte desde una n...

Bonner Nicholas

Esta colección de imágenes de los años 50 a nuestros días es la única que existe tanto dentro como fuera de Corea del Norte. Nos muestra el día a día de los conductores de tren, tejedores, siderúrgicos, granjeros, pescadores y científicos para que exploremos la cultura de este país desconocido. Es un testimonio del increíble talento de sus artistas y de las condiciones únicas e...

Paul Jackson

A diferencia de otros títulos sobre packaging -que se liminan a proporcionar plantillas para copiar- este libro permitirá a los diseñadores crear todo tipo de formas tridimensionales de packaging a la medida de sus necesidades, sin tener que adaptarse a ...

Durante los últimos diez años, Steven Heller y Julius Wiedemann han investigado la evolución de la ilustración en todo el mundo, y ahora están aquí para cambiar la opinión de quienes pensaron que lo digital anunciaba el final de una era.Antes de que los medios de comunicación de masas transformaran nuestros hábitos de visualización, y de que pudiéramos disfrutar de textos e imá...

Marieke De Winkel / Volker Manuth / Rudie Van Leeuwen

El Siglo de Oro de la pintura neerlandesa engendró algunos de los mejores artistas y artesanos de la historia, pero pocos pueden presumir del genio y el legado de Rembrandt Harmensz. Van Rijn (1606-1669). A pesar de no haber salido nunca de su Holanda natal, Rembrandt elevó su obra más allá de los límites de su propia experiencia, y creó algunas de las obras de arte más variada...

Marieke De Winkel

Solo unos cuantos devotos de la forma se han acercado a las radicales contribuciones que Rembrandt Harmenszoon van Rijn aportó al arte del autorretrato. Rembrandt desafió las convenciones consagradas por sus predecesores y transformó este formato en un medio capaz de comunicar profundidad emocional, en lugar de plasmar simplemente el aspecto físico en un ambiente adecuado o luj...

Catálogo de la exposición celebrada en el Museo Reina Sofía (26 junio - 21 octubre, 2019) La práctica artística de Henrik Olesen (1967, Esbjerg, Dinamarca) investiga, desde un planteamiento conceptualmente riguroso, las estructuras de las relaciones de poder y los sistemas de conocimiento desvelando algunas de sus lógicas inherentes que son las que contribuyen a la regulariz...

Xavier Bray

Pedro de Mena y Medrano (1628?1688) is nowadays the most highly regarded master of Spanish Baroque sculpture, on a par with his contemporaries, the great seventeenth-century painters Velázquez, Zurbarán and Murillo. Mena?s contributions to Spanish Baroque sculpture are unsurpassed in both technical skill and expressiveness of his religious subjects. His ability to sculpt the...

Antoni Pedrola

Un libro que ofrece los conocimientos indispensables de los materiales y sus usos para estudiantes de arte y artistas pintores en general. Fruto de la investigación y experiencia del autor tras muchos años de práctica y docencia en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona, esta obra responde a la necesidad de ofrecer un texto que no sea una traducción, por lo que esta comporta ...

Fiell, Charlotte & Peter

William Morris (1834-1896) fue una de las más importantes figuras creativas del siglo XIX. En su papel de diseñador visionario, así como de fabricante, escritor, artista y activista socialista, fue un pionero del movimiento Arts and Crafts de la era victoriana. Con su trabajo ha influido de manera extraordinaria en la arquitectura, la industria textil y el interiorismo.Este lib...

Vv.aa

Este libro reúne una selección de publicaciones ?fotolibros y revistas, junto con otros documentos relacionados? que dan muestra de la gran eclosión de la tipografía, el fotomontaje y el fotolibro en la Unión Soviética durante el periodo comprendido entre 1913 y 1941. El arte aplicado a la producción de libros y revistas alcanzó su máximo esplendor con las vanguardias de comie...

Àlex Sánchez Vidiella

La historia de la arquitectura contiene múltiples ejemplos de construcciones con un tiempo de vida limitado. La investigación en materiales, las necesidades ambientales y los avances en diseño han hecho de esta disciplina un área de estudio clave, tanto ...