Libros de Arte. Generalidades 3110 resultados

Antonio Saura

Catálogo razonado de los carteles de Antonio Saura elaborado por Olivier Weber-Caflisch y Jean-Charles Giroud. Contiene la descripción y la reproducción de todos los carteles realizados por el artista y un ensayo de Olivier Weber-Caflisch sobre el proceso de creación del cartel, desde su concepto hasta su realización, acompañado de notas, bocetos, montajes y otros proyectos in...

Jose Maria Salvador Gonzalez

This book aims to documentarily demonstrate the underlying theological meanings of the conjugal bed in some medieval and Renaissance images of the Annunciation to Mary. To justify with academic rigor his iconographic interpretations of such furniture in t ...

Francisco J Sánchez Montalbán / Marisa Mancilla Abril / Rosario Velasco Aranda

Sedimentos para el Porvenir proporciona una perspectiva integral y reflexiva sobre la investigación artística contemporánea y su influencia en la configuración de la identidad cultural y el desarrollo de la sociedad. A través de las reflexiones de profesionales en gestión cultural, investigación en artes y comisariado, el libro emplea el simbolismo de los procesos agrícolas par...

Basado en una exposición monográfica en el Museo Picasso, Málaga, sobre las distintas etapas de la carrera de la pintora española María Blanchard (1881-1932).Descubra cómo las experiencias personales de Blanchard influyeron en su obra, y como los temas del aislamiento, la melancolía y la resiliencia impregnan sus cuadros.Sea testigo de la evolución artística de Blanchard desde ...

Pablo Perez Espigares

Esta obra colectiva analiza la herencia del Barroco hispano del siglo XVII y del denominado Barroco novohispano de América Latina como un legado plural que permanece vivo en el siglo XXI. Los diferentes capítulos que la componen ofrecen nuevas claves interpretativas para repensar tanto el significado que tiene el Barroco en sus dos apoyaturas transatlánticas como para articular...

Y Otros / Lorenzo De La Plaza Escudero / Adoración Morales Gómez / Antonio Olmedo Molino

La mujer ha desempeñado un papel esencial en la historia de la humanidad. En la Biblia, el libro más influyente en la civilización occidental que ha guiado a miles de millones de personas, también tiene un puesto principal. Si se exceptúa la deidad, el personaje humano más importante que aparece es femenino. Muchas mujeres destacan por sus aportaciones al conjunto de los seres ...

Leonardo es un niño curioso que crece feliz en un pueblecito costero,descubriendo y disfrutando de todo lo que le rodea. Fascinado por lanaturaleza, Leonardo desarrolla un don especial: es capaz decomunicarse con los animales. Son ellos los que le desvelarán losgrandes secretos de las palabras, aquellos que todos deberíamosconocer. Valores implícitos A través de este cuento, de...

David Santaolalla

Imágenes sugerentes, atractivas, con poder de seducción, que simplemente con su observación nos alientan a entrar en un mundo interesante pleno de evocaciones que nos permiten transitar por un territorio de imaginación y al mismo tiempo jugar y dialogar abiertamente con el artista frente a frente sin engaños ni mentiras, un juego sutil y delicado que produce en el espectador un...

Kristen Roupenian / Elinor Carucci

Es un período de la vida que es universal, en algún momento, para todos, pero que, sin embargo, en nuestro día a día y en nuestro diálogo cultural, es casi invisible. Midlife es un retrato conmovedor y empático de una artista en el momento de su vida en el que el cambio inexorable es más evidente que nunca. Elinor Carucci, cuyo trabajo ha sido recopilado en los aclamados volúme...

Noelia Garcia Perez

Esta publicación acompaña el itinerario El Prado en femenino II. Promotoras artísticas de las colecciones del Museo (1602-1700), que podrá visitarse en el Museo Nacional del Prado entre el 6 de mayo y el 8 de septiembre de 2024. La presencia de la mujer en el mundo del arte a lo largo de la historia ha sido y es múltiple y variada, como creadoras, como promotoras y colec...

Enrique Cabeza Mogollo

SOBRE EL LIBRO Game Press y The Game Kitchen presentan The Art of Blasphemous II, el libro de arte de la segunda entrega de la famosa saga de videojuegos de reconocido éxito internacional, Blasphemous. Producida por los mismos creadores de los juegos, el estudio sevillano The Game Kitchen, esta obra cuenta con un total de 288 páginas repletas de ilustraciones conceptuales en al...

Marieke De Winkel / Volker Manuth

Ningún otro artista del siglo XVII practicó el autorretrato de un modo tan extravagante como Rembrandt. Esta colección ofrece reproducciones de todos sus autorretratos, desde su juventud hasta un año antes de su muerte. Estas obras desvelan la visión que el artista tuvo de sí mismo a lo largo de su vida y son un hito en la historia del arte. ...

Norbert Wolf

Ya fuera en cielos nocturnos, en neblinas matinales o en el célebre El caminante sobre el mar de nubes, Caspar David Friedrich dominó la experiencia emocional y metafísica de la naturaleza. Este libro es una introducción a las obras más destacadas y celebradas del sublime y evocador corpus de este pionero de la estética romántica. ...

Mary D. Garrard

Artemisia Gentileschi es, con diferencia, la artista más famosa de la Edad Moderna. Su obra aborda temas que siguen siendo de plena actualidad, como la violencia sexual o los problemas que tienen las mujeres para acceder al poder político. Sus potentes pinturas, con vigorosas protagonistas femeninas, han entusiasmado al público de nuestros días, en especial a las feministas. Es...

María Eugenia Manrique Salerno

El hiragana es la escritura creada por las mujeres japonesas durante el período Heian para poder expresarse en su propia voz, cuando se les impidió aprender los kanji. Tras un breve repaso a la fascinante historia del antiguo Japón y el arte de la caligrafía, Mª Eugenia Manrique nos sumerge en el origen de esta escritura caligráfica libre y expresiva, entendida como iniciación...

Aportaciones realizadas a lo largo de dos décadas concurren en este libro, que incide en el marco cultural y religioso que se abre en Granada a partir de 1492, difuminando las barreras entre la Historia y la Historia del Arte, que cultivan respetivamente sus autores. La primera parte aborda el paisaje artístico de una época de tránsito entre la Edad Media y el mundo moderno, h...

Michele Petit

Una reflexión imprescindible sobre la importancia del arte y la literatura, de la belleza como hecho fundamental y de la necesidad de lo inútil. Este volumen reúne cinco ensayos de la antropóloga francesa escritos originalmente como conferencias. Tomando como punto de partida dos tesis la belleza como necesidad universal para el ser humano y nuestra condición de seres poéticos ...

UNA HISTORIA DEL ARTE AL ALCANCE DE TODO EL MUNDO.El arte, esa disciplina venerada por muchos, repudiada por otros tantos. Puede ser sinónimo de erudición, de universo intelectual, pero también de emoción, historia, cultura. Lo que muchos no saben es que el arte es para todo el mundo, solo hay que encontrar la forma de entrar en él. Como si fuera tu mejor amiga contándote el úl...

Varios Autores

El matrimonio Maeght mantuvo una relación muy estrecha con Chillida y con el resto de artistas con los que dialoga en este libro a través de sus obras. Con motivo del centenario del nacimiento de Eduardo Chillida, el volumen Universo Maeght , impulsado por el Museo Chillida Leku, propone un encuentro entre el escultor vasco y algunos de los artistas con los que trabajó el histó...

Patricia Espinosa De Los Monteros

Estas páginas cuentan sin palabras la historia de un viaje por España, en el que su autor, el fotógrafo Fernando Manso, ha visitado rincones desconocidos y recónditos y los ha encerrado en las placas de su cámara de gran formato. Desde los puntos más apartados de Galicia hasta los de Almería, ha pasado por costas, desiertos y montañas, deteniéndose en viejas iglesias, castillos...

Varios Autores

Un generoso acto por el que el fotógrafo y amigo personal de Chillida, Jesus Uriarte, documenta el espectacular proceso creativo y de producción de las obras del artista vasco. Chillida Lanean es un cuaderno de campo donde conviven Eduardo Chillida, sus obras y sus proceso de trabajo, y Jesus Uriarte, fotógrafo amigo y testigo excepcional de lo que sucedía en el estudio de pape...

El libro reúne una serie de artículos, publicados previamente en diversos catálogos de arte, que arrojan luz sobre la metodología y la minuciosa investigación llevada a cabo por Baer. Esta antología profundiza en la obra de Picasso, explorando su desarrollo y los vínculos con los grandes maestros del pasado. Su análisis contribuye a contextualizar y a comprender mejor la riquez...

Varios Autores

Publicación que recoge el resultado de la convocatoria Generaciones de Fundación Montemadrid. En su 24ª edición, vuelve a ofrecer una plataforma dedicada al arte actual en la que mostrar, a través de la exposición en La Casa Encendida, el trabajo de creadores emergentes y difundir sus propuestas artísticas entre la crítica especializada y el público general. Los artistas sele...

Lapin

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Doris Krystof

Tan conocido por sus turbulentos amoríos como por sus característicos desnudos de mujeres alargadas, Amedeo Modigliani es una leyenda de la modernidad temprana. Este libro introductorio presenta obras clave de su característico repertorio de asombrosos retratos y desnudos arqueados y lánguidos. ...

Mercedes Iañez Ortega

El concepto patrimonio cultural es orgánico, creciendo en su definición día a día con la aparición de nuevos términos, conceptos y puntos de vista, evolucionando con la sociedad. Del mismo modo, los museos acusan este crecimiento adecuándose a las nuevas demandas y necesidades que los bienes culturales requieren en su cuidado y tutela. El patrimonio cinematográfico es un claro ...

Vvaa

Este libro explora las diversas técnicas, fuentes de inspiración y procesos creativos que dan vida a las expresiones visuales únicas de la ilustración de retratos. Desde el realismo detalladohasta la abstracción expresiva, cada enfoque ofrece una oportunidad para capturar la esencia de un individuo de manera única. El uso de diferentes medios proporciona a los artistas una ampl...

Ana Gallego / Sara Rubayo

El proyecto artístico más ambicioso de Sara Rubayo, la historiadora del arte que ha revolucionado los museos en España, y Ana Gállego: una recopilación exhaustiva de todas las mujeres pintoras del siglo XVIII.Cuando un visitante entra en el Museo del Prado, espera ver Las Meninas de Diego Velázquez, no los bodegones de Clara Peeters, pese a pertenecer al mismo estilo artístico,...

Libro-disco con pinturas a tinta de Juan Manuel Uría y música de Ángel Unzu.El libro-disco Impromptu es un fascinante encuentro entre dos lenguajes poéticos: la pintura y la música. Las sugerentes pinturas de Juan Manuel Uría y la inspirada música de Ángel Unzu, 60 pinturas a tinta y 21 temas musicales improvisados con el guzheng, junto con una serie de ôpentagramas intervenido...

Daniel Jose Carrasco De Jaime

Daniel José Carrasco de Jaime, historiador de Arte y experto en Francisco de Goya y Lucientes, ahonda en este nuevo corpus ilustrado en la verdadera identidad del pintor y el alcance de su inmensa obra con nuevas piezas, algunas de ellas no referenciadas hasta la fecha. Dos espectaculares volúmenes en un estuche de lujo donde el autor versa sobre aspectos de su vida y Obra (vol...

Cómo contagiar que todas las vidas importan es una de las preguntas que abren este libro. Su autora, Tamara Díaz Bringas, la situó en el centro del tejido de la Décima Bienal Centroamericana en 2016, pero también podría ser un retrato de su propia vida y trayectoria intelectual. Un estar en el mundo a través de la escucha y la complicidad con los otros. Imaginación de los futur...

H. Walter Lack

El pintor de flores y botánico Pierre-Joseph Redouté fue un maestro sin igual de la ilustración y del grabado de motivos vegetales. Su obra más famosa, Les Roses, se publicó en tres volúmenes entre 1817 y 1824. Esta exquisita edición muestra su excepcional talento para capturar la belleza de la naturaleza con vitalidad y precisión. ...

Anne Cauquelin

Sorpresa, admiración, desconcierto, rechazo, incluso risa. Los efectos que las exposiciones de arte contemporáneo tienen sobre el público son completamente distintos a aquellos que las expresiones artísticas generaron hasta la modernidad. ...

Miguel Ángel Rodríguez

El presente libro versa sobre uno de los aspectos más importantes de las prácticas artísticas recientes en el ámbito latinoamericano y en la Península Ibérica: la implicación por parte de los creadores y los promotores culturales de, cada vez, más actores sociales en los procesos de producción simbólica con la mira puesta en la regeneración urbana y comunitaria de toda clase. E...

Emmanuel Guigon

Entre agosto y diciembre de 1957, Pablo Picasso se entregó a un frenesí pictórico que alumbró Las Meninas: un conjunto de 58 cuadros que son en parte herencia y en parte relectura de la obra de Velázquez. Este libro, profusamente ilustrado, en español y francés, explica su proceso creativo y la relación entre estas dos grandes figuras de la pintura española. ...

Lou Paget

Esta edición de Las sesenta y nueve estaciones del Kisokaido recupera la serie de Keisai Eisen y Utagawa Hiroshige, un relato impresionante de la ruta histórica entre Edo y Kyoto. Acompañado por los bocetos originales, este vívido retrato del Japón del siglo XIX es un magnífico testimonio de su pasado imperial y una obra maestra del grabado. ...

Malena Manrique

Francisco de Goya vivió y creó apasionadamente, con la continua insatisfacción del eterno aprendiz que decía ser. En su búsqueda de la excelencia artística diversos maestros, no siempre confesados, le acompañaron. Desde sus modestos principios en Zaragoza, su trayectoria vital está marcada por el viaje y, en especial, por el viaje de conocimiento. Es fundamental el que le llevó...

Juan Carlos Arnuncio Pastor

Los seres mitológicos, las desviaciones de la ortodoxia clásica que propicio´ el Manierismo, el mundo del Surrealismo, las miradas oníricas y fantásticas de los universos del arte o de la literatura o, incluso, del cine, están preñados de anomalías. No hay leyenda, cuento o mito que no transite por los territorios de lo anómalo. Unas veces para llenar nuestra vida de preguntas;...

Joaquin Lecumberri

«Hagi escrit sobre el que hagi escrit, Pla ens ha ensenyat a mirar el nostre país i la seva gent, a mirar-nos a nosaltres mateixos i, des d'aquí, a mirar el món; i per això ens agrada», escriu Teresa Amat, que en aquest llibre aborda un aspecte essencial que genera un gran interès tant de la mirada com de la ploma de Josep Pla: l'art i els artistes, especialment l'art i els art...