Libros de Cine 2839 resultados

Elisa Mccausland

André Bazin

Alberto Ciria

En este volumen se recogen comentarios filosóficos -que pueden ser de mucha utilidad pedagógica- de películas que tratan el tema de los ritos. ¿Cómo no ha de ser el cine un género privilegiado para tratar los ritos si ir al cine tiene ya en sí mismo algo ...

Albert Alcoz

Jose Ramon Garcia Chilleron

Carlos Fernando Alvarado Duque

Albert Galera

En 2017 se celebra el 40 aniversario de howard hawks (1896-1977), uno de los cineastas norteamericanos más influyentes de la historia. versátil como ningún otro director, la obra de howard hawks abarca todos los géneros sin para ello perder ni un ápice d ...

José De Diego

mucho se ha escrito sobre el legendario nuevo hollywood de la década de los setenta, pero al tiempo que martin scorsese, steven spielberg y francis ford coppola rodaban sus primeros clásicos cinematográficos, un universo paralelo de cineastas alumbraba l ...

Juan De Dios Vellido Pelegrina

Este libro contiene una pequeña pero sentida muestra de la escena española, una mínima cata de ese paisaje del que participan el teatro, el cine y la televisión. Se trata de textos ditirámbicos, laudatorios, sobre algunos de los personajes que alumbran los platós y los escenarios españoles; un breve recopilatorio, a modo de perfiles subjetivos, en los que el autor trata de sig...

Pau Gener

Guió de Pàtria, una pel·lícula èpica popular catalana amb pinzellades fantàstiques que narra la llegenda del cavaller Otger Cataló i els nou Barons de la fama, una història que amb orgull parla dels orígens de Catalunya. Dirigida per Joan Frank Charansonnet. La pel·lícula vol parlar dels orígens de Catalunya i reivindica amb orgull la identitat catalana sense entrar a valorar...

Rafael De España

Pablo De Santiago Ruiz

¿Qué técnicas han utilizado los grandes directores para rodar películas? ¿Cómo se consigue construir una historia? ¿De qué forma se crea un ambiente de tensión con un plano detalle? ¿Qué es un barrido? ¿Qué diferencia hay entre un plano objetivo y un plano subjetivo? ¿Qué es un MacGuffin? El cine en 7 películas responde a estas cuestiones y a otras muchas para lograr su objetiv...

Bernard Eisenschitz / Roberto Turigliatto

Robert Kramer (1939-1999) formó parte de una generación de militantes por los derechos civiles y contra la guerra de Vietnam. Nacido en Nueva York, estudió Filosofía e Historia de Europa Occidental, y fue co-fundador del colectivo Newsreel. Tras abandonarlo realizó numerosos trabajos cinematográficos, entre el documental y la ficción, en Estados Unidos y en Francia, donde se ex...

Kike Maillo

Kike Maíllo tras el éxito de su debut con el drama de ciencia ficción Eva, se embarca en el rodaje de una película que fusiona elementos del cine de acción norteamericano con el cine negro de corte europeo o asiático, uniendo a dos carismáticos actores -Luis Tosar y Mario Casas-. El resultado es Toro. Ahora el director reúne en este libro las voces de todo el equipo técnico y a...

Laia Quilez Esteve

Javier Memba

Icono de la postmodernidad, David Lynch hace de su estética uno de los pilares de su obra. Más próximo al cine de vanguardia, ha sacado adelante la mayor parte de su filmografía lejos del reducido circuito de cine independiente que le hubiera correspondido. Metido en la industria de Hollywood ha conseguido trabajar como si su cine fuese comercial. Eso también es un arte. ...

Equipo Reseña

El equipo reseña analiza y comenta las películas de este semestre atendiendo a sus aspectos sociales, artísticos e industriales. ...

Antoni Roig

Podemos entender mucho mejor las tecnologías, el cine entre ellas, conectándolas con su contexto histórico y con sus condicionantes económicos, políticos, sociales y culturales. Así, muchas películas, y sin duda las películas sobre tecnología, son espacios privilegiados para imaginar y entender tanto esos contextos como los miedos, las incertidumbres y las esperanzas sociales e...

Dora Sales

Aborda la vinculación de José María Arguedas con el cine en diversos aspectos: su relación con la Escuela del Cusco, conjunto pionero a la hora de filmar el mundo andino, su propia afición al cine y la influencia narrativa de este en su obra. ...

Marcos Muñoz Vera

Decía Godard que el cine no es un arte que filme la vida, sino que está entre el arte y la vida, y ese puente entre los dos juegos de reglas queda paradigmáticamente representado por un género que, como el Anillo Único, puede gobernarlos a todos: el musical. Desde el mismísimo origen del cine sonoro, los musicales han sido esenciales para el séptimo arte. Han creado estrellas, ...

Victor Arribas Vega

Un amenísimo recorrido por las mejores películas, directores, actores, rodajes, guionistas, etc. de la historia del Cine a través de los curiosos «gazapos» que han protagonizado: desde fallos como el reloj en la muñeca de un centurión romano a errores históricos o geográficos, títulos con desafortunadas traducciones, errores de doblaje o de las emisiones en televisión, actores ...

Christian Aguilera

Este libro propone una mirada al mundo de la ciencia desde el cinematógrafo y, al mismo tiempo, un repaso por la historia de un arte con más de 120 años de existencia. Historias sobre personalidades únicas que trabajaron para favorecer el progreso de la ...

Carlos Roldán Larreta

Paul Duncan

Prepárese para temblar de miedo con esta edición revisada y ampliada de nuestra historia del cine de terror. Este escalofriante volumen de 640 páginas reúne los más ilustres carniceros, fantasmas, zombis y caníbales que han protagonizado las historias más espeluznantes de la gran pantalla, desde los temblorosos espectros de la década de 1920 hasta los terroríficos efectos espec...

Miguel Diaz Gonzalez

Antonia Del Rey-Reguillo

François Truffaut

antes de consagrarse como uno de los más grandes directores de cine los cuatrocientos golpes, jules et jim, fahrenheit 451, besos robados, la sirena del mississippi, el pequeño salvaje, la noche americana, etc fraçoise truffaut había escrito crítica ...

Oskar Alegria Sueskun

Carmen Guiralt

Clarence Brown es uno de los grandes cineastas olvidados del Hollywood clásico. Meramente conocido como el " director favorito de Greta Garbo " , porque guió a la estrella sueca en más ocasiones que ningún otro -siete en total-, incluyendo los " clásicos " " Flesh and the Devil " (1926) y " Anna Karenina " (1935), también fue el re...

David Lynch

Josefina Molina Reig

Fran Benavente Burian

¿Qué ocurre en el western cuando el héroe duda, cuestiona su acción, reflexiona, y la muerte y el tiempo empiezan a pesar sobre él? ¿Qué sucede cuando Shakespeare llega a Tombstone e irrumpe en el género? En torno a estas preguntas, puestas en imágenes de forma pregnante y bella en "My Darling Clementine" (1946), de John Ford, gravita el libro que el lector tiene entre las mano...

Raquel Medina De Vargas

El otro Bigas Luna muestra el amplio repertorio de actividades artísticas que cultivó el famoso cineasta a lo largo de toda su trayectoria al margen de su labor cinematográfica. Una visión de conjunto que resulta imprescindible para entender su verdadera dimensión creativa. ...

Rubén Higueras Flores

Erigido en cineasta suicida y temerario tras gozar de un periodo de entronización crítica, Ferrara ha edificado su obra en torno a cuestiones arteriales del catolicismo (familia, fe, perdido de la gracia, redención, violencia), abordándolos desde la óptica torturada del creyente desencantado, del sujeto de la modernidad secular ...

Gloria Bretones Garcia

Peter Bogdanovich

En palabras de Martin Scorsese: Peter Bogdanovich estuvo allí, en la encrucijada entre el viejo y el nuevo Hollywood, como actor, después como programador de repertorio, crítico, director y confidente. Y siempre como un fan cuyo amor por las película ...

Jose Antonio Planes Pedreño

José María Caparrós Lera

Qué es el Séptimo Arte. Cuál es su historia. Cómo se hace una película. Quiénes son los que la hacen. Cómo se ha de ver y analizar un film. Escrita por José María Caparrós Lera con intención divulgativa, esta sencilla "Guía del espectador de cine" compendia todo lo que hay que saber sobre la «fábrica de sueños» y que el espectador curioso se habrá planteado sin duda más de una ...

Santos Zunzunegui

Estas páginas se ocupan de algunas de las huellas visibles, a un tiempo concretas y alegóricas, que una de las nociones centrales que han organizado nuestro imaginario colectivo a lo largo de los siglos, ha venido dejando en el cuerpo del cinematógrafo. Pensada por la antigüedad clásica como una patología causada por la presencia en el cuerpo humano de la bilis negra, asociada ...

José María Caparrós Lera