Libros de Cine. Generalidades 2734 resultados

Luis Miguel Carmona / Jose Luis Sanchez / Juan Luis Sánchez

MIAU MIAU MIAU. LOS GATOS EN EL CINE. AUTORES: JUAN LUIS SÁNCHEZ Y LUIS MIGUEL CARMONA. ...

Josep M. Catalá Doménech / Josep M Catala Domenech

Philip Kemp

Este volumen consta de una concisa presentación histórica que permite ubicar el cine en el contexto de los cambios sociales y culturales de cada etapa de su desarrollo. Organizado cronológicamente, el libro traza la evolución del cine, desde los más tempranos espectáculos de los farolillos mágicos, pasando por la era dorada de las salas cinematográficas, los autocines, los espe...

Antonio Santos

La presente obra se interroga sobre el fenómeno utópico y sobre la estela que ha dejado en el cine. Acuñado por Tomás Moro en 1516, el término " utopía " ha inspirado el arte, la literatura y la música occidentales de todo tiempo y lugar. El ensueño de la sociedad perfecta ha generado una poderosa fascinación sobre el imaginario colectivo, y esto justifica el interés que el c...

Christian Aguilera

Gustavo Jimenez Limones

Jonas Mekas

Jose Domingo Romero Mora

George Duning fue el principal compositor de Columbia Pictures Corporation durante dieciséis años, período que coincide con el auge de aquellos estudios gobernados con mano de hierro por el magnate Harry Cohn. En estrecha colaboración con Morris Stoloff, ...

Mónica Barrientos Bueno

La presencia pictórica en el cine no se agota en las múltiples versiones de El retrato de Dorian Gray o en las biografías de artistas plásticos, retratados para la gran pantalla a través de sus obsesiones. El recurso a la pintura ofrece un amplio abanico de posibilidades que abarcan la inspiración de la puesta en escena, la recreación de conocidas obras pictóricas, la construcc...

David Lynch

Ana Casas

Aborda, de manera conjunta, el estudio de la representación autorial en la narrativa, el audiovisual y el teatro hispánico partiendo de la hipótesis de que la autoficción responde a una tendencia general en el arte contemporáneo en la que, aun asumiendo la imposibilidad de un referente estable, los creadores siguen afanándose en plasmar sus identidades, si bien de forma precari...

Doc Pastor

Marilyn Monroe, David Niven, Cary Grant, Ava Gardner... Nombres inmortales que dotaron al celuloide de un estilo propio, pero iba más allá, eran ellos los que te¬nía clase, personalidad, no era una cuestión de moda, era de estilo. Siempre de estilo. Junto a ellos hay personajes inolvidables como Jessica Rabbit, sagas como Matrix o directores como Woody Allen y más, muchos más. ...

Enric Alberich

Hijo de la " nouvelle vague " , del marxismo y del psicoanálisis, pero también de Cocteau, de Renoir o de la poesía más temperamental y romántica, Bernardo Bertolucci supo procesar sus muchas influencias, asumir sus contradicciones y consolidar un estilo propio, convirtiéndose en uno de los grandes directores del panorama internacional y en uno de los indiscutibles estandartes...

Josep Maria Bunyol I Duran

Que un hombre muerda a un perro puede ser el detonante de una noticia o de una película. Cineastas e informadores comparten una misma pasión, la de describir la realidad de modo más o menos subjetivo, armando una narrativa que le dé un cierto sentido. Aunque no lo tenga. A su vez, los periodistas se han convertido en personajes centrales de muchas ficciones, ya sean profesional...

Juan Tejero Garcia-Tejero

desde los primeros días de existencia del cine, a los espectadores siempre les ha fascinado las vidas y los amores de las grandes estrellas. hollywood, con su glamour, misterio e historias de amor, está lleno de celebridades con vidas intensas y apasiona ...

Rafael Llano / Víctor Erice

Andréi Tarkovski. Vida y obra, de R. Llano, con Prólogo y Estudio introductorio de Víctor Erice, fue publicada por la Filmoteca de la Generalidad de Valencia, en 2003; y reeditada en 2006. Ganó el Premio a la Mejor contribución Literaria al Cine, 2003, del Círculo de Escritores Cinematográficos. La nueva edición se ofrece con un texto dramático del actor sueco Erland Josephson,...

José Luis Garci

Los famosos "Apuntes en el aire" radiofónicos de José Luis Garci recogidos en 25 películas. Siguiendo el esquema de su famosa sección en el programa "Cowboys de medianoche". el autor traza una semblanza de los films con su alabado estilo literario. ...

José Ramón Sánchez

La vida de Lon Chaney es una de las más apasionantes de todas las que ha dado el séptimo arte. Hijo de padres sordomudos y con una prodigiosa capacidad para el maquillaje y la caracterización, Chaney se hizo famoso interpretando personajes atormentados por su físico, pero vivió en el lujo y glamour del Hollywood legendario de los años 20. Una pintora que lo admira secretamente,...

Agustín Faro Forteza

Basado en el clásico de Gregorio Martínez Sierra, la Canción de Cuna de José Luis Garci es a su vez un clásico del cine español. Este ensayo pretende analizar con profunda minuciosidad esa obra de arte tan rica en elementos visuales, artísticos, conceptuales, morales y sociales. ...

Alejandro Melero

Perseguida y prohibida por el régimen del general Franco, la homosexualidad no podía ser mostrada en el cine español de la época. Sin embargo, y visto con ojos de hoy, podemos encontrar numerosos guiños gays en personajes o situaciones de aquellos films. Este libro los analiza. ...

Eduardo Torres-Dulce

Eduardo Torres-Dulce analiza con su erudito y afamado estilo alguno de los más imperecederos clásicos del cine romántico producidos entre 1930 y 1960. Amores difíciles y por lo tanto apasionados y apasionantes. Grandes directores y grandes estrellas desfilan por el libro unidos por la exquisita cinefilia del autor. ...

Elisa Mccausland

André Bazin

Alberto Ciria

En este volumen se recogen comentarios filosóficos -que pueden ser de mucha utilidad pedagógica- de películas que tratan el tema de los ritos. ¿Cómo no ha de ser el cine un género privilegiado para tratar los ritos si ir al cine tiene ya en sí mismo algo ...

Albert Alcoz

Jose Ramon Garcia Chilleron

Carlos Fernando Alvarado Duque

Albert Galera

En 2017 se celebra el 40 aniversario de howard hawks (1896-1977), uno de los cineastas norteamericanos más influyentes de la historia. versátil como ningún otro director, la obra de howard hawks abarca todos los géneros sin para ello perder ni un ápice d ...

José De Diego

mucho se ha escrito sobre el legendario nuevo hollywood de la década de los setenta, pero al tiempo que martin scorsese, steven spielberg y francis ford coppola rodaban sus primeros clásicos cinematográficos, un universo paralelo de cineastas alumbraba l ...

Juan De Dios Vellido Pelegrina

Este libro contiene una pequeña pero sentida muestra de la escena española, una mínima cata de ese paisaje del que participan el teatro, el cine y la televisión. Se trata de textos ditirámbicos, laudatorios, sobre algunos de los personajes que alumbran los platós y los escenarios españoles; un breve recopilatorio, a modo de perfiles subjetivos, en los que el autor trata de sig...

Rafael De España

Bernard Eisenschitz / Roberto Turigliatto

Robert Kramer (1939-1999) formó parte de una generación de militantes por los derechos civiles y contra la guerra de Vietnam. Nacido en Nueva York, estudió Filosofía e Historia de Europa Occidental, y fue co-fundador del colectivo Newsreel. Tras abandonarlo realizó numerosos trabajos cinematográficos, entre el documental y la ficción, en Estados Unidos y en Francia, donde se ex...

Pablo De Santiago Ruiz

¿Qué técnicas han utilizado los grandes directores para rodar películas? ¿Cómo se consigue construir una historia? ¿De qué forma se crea un ambiente de tensión con un plano detalle? ¿Qué es un barrido? ¿Qué diferencia hay entre un plano objetivo y un plano subjetivo? ¿Qué es un MacGuffin? El cine en 7 películas responde a estas cuestiones y a otras muchas para lograr su objetiv...

Kike Maillo

Kike Maíllo tras el éxito de su debut con el drama de ciencia ficción Eva, se embarca en el rodaje de una película que fusiona elementos del cine de acción norteamericano con el cine negro de corte europeo o asiático, uniendo a dos carismáticos actores -Luis Tosar y Mario Casas-. El resultado es Toro. Ahora el director reúne en este libro las voces de todo el equipo técnico y a...

Laia Quilez Esteve

Javier Memba

Icono de la postmodernidad, David Lynch hace de su estética uno de los pilares de su obra. Más próximo al cine de vanguardia, ha sacado adelante la mayor parte de su filmografía lejos del reducido circuito de cine independiente que le hubiera correspondido. Metido en la industria de Hollywood ha conseguido trabajar como si su cine fuese comercial. Eso también es un arte. ...

Equipo Reseña

El equipo reseña analiza y comenta las películas de este semestre atendiendo a sus aspectos sociales, artísticos e industriales. ...

Antoni Roig

Podemos entender mucho mejor las tecnologías, el cine entre ellas, conectándolas con su contexto histórico y con sus condicionantes económicos, políticos, sociales y culturales. Así, muchas películas, y sin duda las películas sobre tecnología, son espacios privilegiados para imaginar y entender tanto esos contextos como los miedos, las incertidumbres y las esperanzas sociales e...

Dora Sales

Aborda la vinculación de José María Arguedas con el cine en diversos aspectos: su relación con la Escuela del Cusco, conjunto pionero a la hora de filmar el mundo andino, su propia afición al cine y la influencia narrativa de este en su obra. ...

Marcos Muñoz Vera

Decía Godard que el cine no es un arte que filme la vida, sino que está entre el arte y la vida, y ese puente entre los dos juegos de reglas queda paradigmáticamente representado por un género que, como el Anillo Único, puede gobernarlos a todos: el musical. Desde el mismísimo origen del cine sonoro, los musicales han sido esenciales para el séptimo arte. Han creado estrellas, ...