Libros de Cine 2862 resultados

Pere Albero Lazaro

Durante la primavera del 2015 Marin Karmitz viajó a Barcelona para inaugurar el Máster en Producción Cinematográfica que dirige Paco Poch y mantuvo diversos encuentros públicos en los que fue desgranando su visión sobre el cine, tanto desde una perspectiva artística como industrial. Habló sobre los años convulsos de finales de los sesenta desde los que surgió MK2, un referente ...

Andres Valverde

El primer libro sobre la música de Star Wars. Un monográfico que realiza un recorrido histórico-crítico por el valiosísimo legado musical de la saga más exitosa de la historia del cine. STAR WARS: LA MÚSICA es el primer libro que analiza en profundidad l ...

Alicia Alted Vigil / Susana Sel

Este libro es el resultado de un proyecto de investigación con el mismo nombre promovido por el Ministerio de Economía y Competitividad (España). Sobre la vinculación entre cine, educación y ciencia desde los orígenes hasta principios de los años setenta del siglo XX. Este periodo viene marcado por importantes cambios políticos, económicos, científicos y tecnológicos que se int...

Luis Pérez Ochando

Montserrat Puigdevall Noguer

Juan Carlos Polo

"Creo que muchos críticos entienden mal mis películas; probablemente las de todos los directores. Las ven una sola vez, no recuerdan lo que vieron y escriben su crítica en una hora". Estas duras palabras, realizadas ante la mala recepción de La naranja mecánica, son demoledoras. Y lo son porque Kubrick es un perfeccionista, de ahí que prepare concienzudamente no sólo cada film,...

Juan Carlos Rentero

Billy Wilder se ha convertido en un clásico de la historia del cine. Sus comienzos como guionista de grandes directores (Hawks, Lubitsch) le encasillaron como alumno aventajado. Sin embargo, sus comedias ácidas y malintencionadas, y sus dramas duros pero no exentos de ironía han ido colocándole cada vez más cerca del prestigio que se merecía. Sus películas evocan un periodo de ...

Maria De Las Mercedes Fuentes Fernandez

Joaquín Vallet Rodrigo / Teresa Llacer Viel

La trayectoria cinematográfica de Roger Corman ha sido sistemáticamente reducida a los condicionantes industriales del marco en el que se desarrolló. Esta obra pretende cubrir este vacío analizando minuciosamente cada una de sus películas como director, a través de las cuales se observan las constantes variaciones del cine estadounidense en un periodo clave para su desarrollo. ...

La figura del "Mad Doctor" constituye un arquetipo recurrente a lo largo de la historia del cine de terror y de ciencia ficción. A lo largo de las páginas de este estudio colectivo, diversos especialistas abordan las diferentes manifestaciones del "Mad Doctor" en el cine y la literatura. El lector encontrará sus encarnaciones más célebres, sin olvidar la visión neocárnica de Da...

Dominique Paini

El Hollywood de los años 20 y los surrealistas, Yves Klein y la nouvelle vague, los impresionistas y el nacimiento del cinematógrafo, Hitchcock y Arroyo, David Lynch... Comisariada por Dominique Païni, Arte y cine. 120 años de intercambios pretende mostrar las relaciones de influencia recíproca entre el arte cinematográfico y el resto de artes visuales, especialmente la pintura...

Javier Angulo Ikazuriaga

Susan Pack

Julio Perez Perucha

Sara Perez Barreiro

Carlos Salas Gonzalez

Lucia Tello Diaz

Hablemos de cine, es una obra referencial para el cine español. A través de sus entrevistas con veinte directores, la periodista Lucía Tello Díaz deslinda los entresijos de la industria, descubriendo la relación entre la ética periodística y el cine. Con ...

Sergio Puccini

Anjana Martinez Tejerina

Este libro profundiza en las dificultades del doblaje de los juegos de palabras y resulta de gran interés formativo para la comprensión y práctica de la traducción de las comedias audiovisuales. Describe las distintas técnicas para el doblaje del humor ante obstáculos tan complejos como la manipulación lingüística y la capacidad semiótica del texto audiovisual. La obra parte de...

Pilar Carrera Alvarez

Este volumen pertenece a un género poco habitual. No por el carácter multidisciplinar y por los conocimientos y temas diversos que se recogen en sus páginas, sino por el punto de vista en que se sitúa para abordar cúmulo de objetos culturales y prácticas artísticas irreductibles a unidad. Lo que sorprende es la coherencia con que construye un hilo conductor que muestra cómo, se...

Carlos Mendoza

Bill Nichols

Antonello Mattone

Román Gubern

Recoge esta obra, publicada originalmente en 1989, una amplia y documentada historia del cine, desde sus primeros esbozos, relacionados con el descubrimiento de la fotografía.El autor ofrece una panorámica del séptimo arte siguiendo su fulminante evolución y refiriéndose a las más destacadas producciones que marcan los hitos de su historia.Asimismo constata, en una acertada sín...

Jean-Louis Comolli

Lisa Shaw

Carlos Tabernero Holgado

La medicina y el cine son parte de nuestro día a día. Acudimos a la consulta o a la sala en busca de algún tipo de alivio y de puertas a otros mundos. Y la consulta y la sala, la medicina y el cine, se miran de reojo. La medicina quiere al cine para mirar, explorar y estudiar, diagnosticar y operar; también como herramienta publicitaria y de propaganda, para construir su autori...

Manuel Balseiro Perez

Desde su invención a finales de los años setenta, la cabeza caliente se ha convertido en uno de los mejores soportes para mover la cámara en las grandes producciones televisivas y cinematográficas, indispensable en retransmisiones deportivas, musicales o en los últimos rodajes de los blockbusters. El desarrollo imparable de la cabeza caliente ha impuesto su us o tanto en grúas ...

Victor Colomer Miralbell

Paul Patrick Quinn

Jonathan Kahana

David Lynch

En Atrapa al pez dorado el director de cine David Lynch abre una ventana a su mente y nos muestra su particular forma de crear.Atrapa al pez dorado es un ensayo sobre el origen de las ideas y la creatividad que el cineasta americano aplica a su universo personal. El punto de partida del libro es la meditación, algo que le apasiona desde hace años y cuya práctica ha marcado ...

Jordi Revert

En la historia del cine encontramos una larga lista de realizadores europeos que encontraron su éxito en Hollywood. Sin embargo, pocos casos hay tan llamativos como el de Paul Verhoeven. Desde sus primeras películas holandesas, Verhoeven se mostró como un cineasta comprometido con violentar la mirada del espectador, agredirla para hacerle consciente de la fragilidad de nuestra ...

Jorge Fonte

El de Ridley Scott es, en principio, un caso poco común en la historia del cine. Su filmografía (con 23 títulos, hasta el mo­mento) cuenta con dos obras, " Alien, el octavo pasajero " (1979) y " Blade Runner " (1982), cuya fama, éxito y calidad artística han superado e, incluso, sobrepasado a su propio director. Mientras que el resto de sus películas ape...

Claude Chabrol

Fruto de una serie de entrevistas entre Claude Chabrol y François Guérif, este breve compendio realiza un repaso integral al proceso de "Cómo se hace una película". Matizado en todo instante por la ácida y personal visión del director de "El bello Sergio", "El carnicero", "El grito de la lechuza", "La ceremonia" o "La flor del mal", el contenido de estas páginas toca desde los ...

Marco Da Costa

El libro analiza las cincuenta películas más emblemáticas del cine nazi bajo el auspicio de Joseph Goebbels. Desde un Titanic hasta un Sherlock Holmes, pasando por los terroríficos films antisemitas. como "El judío Suss". Se hace especial hincapié a aspectos históricos y sociales como el único director judío que permitió el régimen, la actriz amante de Goebbels, la relación de ...

Harun Farocki / Kaja Silverman

José Luis Garci

Este libro rescata del cine, que es una embriaguez en la penumbra, esas bebidas que iluminan nuestra corta residencia terrestre. Garci nos habla de cócteles, y sitúa cada uno de ellos en su sitio y en la mano que lo merece. Un itinerario por ciudades, bares y personas estrictamente emocionante. ...

Federico Torres Romaguera

En esta obra se realiza un análisis de la obra del compositor norteamericano que, a mitad del pasado siglo XX, abrió las puertas de la modernidad a la música cinematográfica con la introducción del jazz en la estructura dramática de las partituras con su ...