Libros de Arte 5371 resultados

Esperanza Guillen Marcos

. / Alberto Jimenez Garcia

Cuando hablamos de Leonardo da Vinci todos tenemos en mente la idea de genio, pero solo cuando estudiamos su figura en profundidad podemos comprender hasta que punto lo era. Arquetipo del hombre del renacimiento, mostró un talento sin limite en cualquier parcela de conocimiento que abordase. Y aunque la pintura es su faceta más conocida, no podemos dejarlo confinado a ser un gr...

Esta obra cuenta con cerca de cincuenta especialistas nacionales e internacionales reunidos en el encuentro internacional celebrado desde el 19 al 22 de marzo en el CICUS (Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla) han planteado una revisión y redefinición de la trayectoria y la obra de un artista que gustó de pintar y de pintarse, de ser y de representarse ...

. / Blanca Pons-Sorolla

Joaquín Sorolla pintó cerca de dos mil cartones o tablillas de formato muy pequeño, lo que llamaba ?apuntes?, ?manchas? o ?notas de color?. Solía llevarlas consigo en prácticas cajas, junto con unos pinceles y tubos de óleo, y eso le facilitaba la práctica de la pintura al aire libre y la posibilidad de recoger con rapidez ideas e impresiones de cosas vistas. En principio ejer...

Javier Maderuelo

gual que los famosos paisajes al aire libre de Claude Monet en Giverny, las pinturas recogidas en este libro son consideradas las más queridas del trabajo de Joaquín Sorolla (1863-1923) y ejercen de ventana en la búsqueda del pintor español para capturar la esencia de un jardín. Descrito por Monet como «el maestro de la luz», Sorolla y sus paisajes, retratos formales y lienzos ...

ahogarse en una mar de datos, es un proyecto comisariado por joão laia que profundiza en las nuevas formas en que se está reescribiendo la realidad, o nuestra interpretación de la misma, debido a la aceleración de los flujos de información que el desarro ...

Mª Cruz De Carlos Varona

La maternidad, situada en un cruce de caminos disciplinar, se ha convertido en un tema historiográfico por derecho propio y ha dejado de leerse como una circunstancia exclusivamente biológica para verse también como un hecho social clave en la construcción de la identidad histórica de las reinas de España. Este libro, pues, analiza el «ritual del nacimiento» de príncipes e infa...

Arthur C. Danto

Arthur C. Danto ya había situado el fin del arte en los años sesenta. Sin embargo, ha continuado efectuando una crítica radical de la naturaleza del arte en nuestro tiempo. Después del fin del arte presenta la primera reformulación a gran escala de esa intuición y muestra cómo el arte se ha desviado irrevocablemente del curso narrativo que Vassari definió para él en el Renacimi...

James Hill

¿Qué le parecería poder sentarse junto a su artista favorito y preguntarle lo que quisiera sobre la vida, el trabajo o la inspiración? Esto es lo que este libro, basado en diversas entrevistas inéditas y material de archivo de un enorme elenco de artistas, hace precisamente. ¿Es el arte una 'carrera', una vocación o algo completamente distinto? Este libro, al abarcar todas l...

Nadia Hernandez Henche

Fernando Castro Flórez

Francesc Fontbona

Recull d'articles sobre teoria estètica del historiador de l'art Francesc Fontbona. El llibre és un assig d'art en el que es tracten qüestions com els estils, el paper de les instituicions publiques en el món de l'art, la evolució de l'art, etc. ...

Este libro pronto se convertirá en tu cuaderno de estampación y sus páginas se llenarán de la tinta de tus sellos. Nos encanta saber que en cada página en blanco, en cada hoja de pruebas y cada ejercicio pronto estarán tus estampaciones y lucirá más bonito que nunca. ¡No te cortes! Dibuja, mancha, pinta... Estampa y vuelve a estampar las páginas. Poco a poco y sin apenas darte ...

Isidoro Valcárcel Medina

Reunimos en este volumen algunos de los más notables ?e inéditos? escritos de Isidoro Valcárcel Medina, muchos de ellos concebidos como intervenciones públicas. Las reflexiones que contienen arrastran un caudal de ideas ?ni manoseadas ni automáticas? que son un estímulo mayor para el pensamiento, que excede los límites del arte. Si bien Valcárcel Medina está considerado como u...

Aitor Ortiz

Sensuales mujeres, proporcionados desnudos masculinos, fervientes parejas: el erotismo del cuerpo humano en todas sus formas ha sido siempre uno de los temas principales de las artes visuales. Este volumen celebra el placer y la sensualidad de las personas en numerosas obras de todas las épocas de la historia del arte. ...

El período barroco abarcó toda Europa desde 1600 hasta 1780. Comenzando con artistas italianos que llevaron el drama a la pintura a través de composiciones dinámicas y pronunciados contrastes entre la luz y la oscuridad, el barroco fue luego exportado por innumerables artistas a sus propios países, donde el nuevo estilo desarrollado de diferentes maneras. Con sus monumentales p...

Manuel Saiz

En Malos consejos para jóvenes artistas, Manuel Saiz, artista, explica lo que cree que sabe sobre el arte, sobre su propia práctica y sobre el mundo en general. El libro está compuesto por trescientos párrafos cortos independientes, y cada uno de ellos e ...

Catalogo de la exposicion que la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid presenta, una exposición colectiva que tiene como objetivo rastrear lo español en el ámbito de la moda nacional. La muestra realiza un recorrido por la historia de la m ...

Peter Mason

El punto de partida de este libro es un árbol misterioso, el drago canario representado en el conocido "Jardín de las Delicias" de El Bosco. A partir de esa imagen y mediante una serie de estudios de caso, desvela las rutas por las cuales las primeras imágenes de Canarias llegaron a tierras tan distantes como los Países Bajos, Alemania y la Nueva España; y cómo, en dirección co...

Vicenta Márquez De La Plata

Santi Barjau

Ubaldo Sedano Espin

Vicenç Furio Gali

Los hábiles trazos de los aguafuertes de Rembrandt, que transmiten una sensación de espontaneidad, libertad e inmediatez en su época muy inusual, ya sorprendieron a sus contemporáneos. Sus estampas, pronto difundidas por Europa, fueron admiradas por artistas, buscadas por coleccionistas y elogiadas por historiadores, y su influencia posterior en el arte del grabado fue enorme. ...

Ángeles Caso

A PARTIR DE 11 AÑOS Conoces a la chica que está en la portada de este libro? Es Angelica Kauffmann, que fue una pintora famosísima en el siglo XVIII. ¿Te suena su nombre? ¿Y los de Sofonisba Anguissola, Ángeles Santos, Artemisia Gentileschi, Tamara de ...

Miriam Moreno Aguirre

Son estos estudios el mayor acopio hasta la fecha de las exégesis a que ha dado lugar la obra del pintor Ramón Gaya, en cuyos escritos, y con el telón de fondo de algunos capítulos cruciales de la historia española contemporánea, reflexiona sobre su experiencia como pintor. El análisis pormenorizado de su obra a la luz de las teorías estéticas más influyentes del siglo XX ha pe...

Ignacio González-Varas

Una destacada muestra de palacios y casas señoriales que aún conservan esta función en el ámbito más íntimo. ...

Eduardo Arroyo

Selección de obras de Eduardo Arroyo: uno de los pintores contemporáneos españoles más relevantes, autor clave en la figuración narrativa y el pop art. ...

Vicenç Furio Gali

Els hàbils traços dels aiguaforts de Rembrandt, que transmeten una sensació d?espontaneïtat, llibertat i immediatesa en la seva època molt inusual, ja van sorprendre els seus contemporanis. Les seves estampes, ben aviat difoses per Europa, van ser admirades per artistes, buscades per col·leccionistes i elogiades per historiadors, i la seva influència posterior en l?art del grav...

José Fernando González Romero

Como motivos de este trabajo, figuran los siguientes: primero, plantear una serie de interrogantes que afectan a la dama del Louvre y a su inesperada hermana, la cenicienta del Prado. ¿Por qué la calidad de sus materiales, como el soporte o los pigmentos, es tan diferente? ¿Y tan similar los pentimenti a mano alzada de su dibujo subyacente? ¿Responden a un mismo encargo qu...

Juan Baraja

Al hablar de la iglesia de Santa María la Mayor, una de las más antiguas de Roma, nos enfrentamos a un espacio dinámico, en permanente construcción, ya que, desde su fundación en el siglo v hasta hoy, continúa siendo objeto de constantes intervenciones. ...

Pedro G. Romero / Teresa Grandas

Carlos Vera Carrasco

Julian Barnes

El grueso de los textos aquí reunidos se centra en la pintura que va del romanticismo y el realismo a los movimientos posimpresionistas, con artistas como Géricault, Delacroix, Courbet, Manet, Fantin-Latour, Cézanne, Degas, Odilon Redon, Bonnard, Édouard Vuillard, Félix Vallotton y Braque. Y en la parte final del libro se suman otros ensayos, sobre las paradojas visuales de Mag...

El jinete se ha convertido en un símbolo cultural y nacional, un elemento emblemático que ha dotado de identidad propia a los distintos pobladores del continente americano. Su figura se refleja en la pintura, la escultura, el arte popular, la literatura, la música, la danza, la fotografía y el cine, que nos ofrecen una panorámica de los estereotipos nacionales y permiten identi...

David Balzer