Libros de Arte 5371 resultados

Martin Gayford

More than 480 illustrations, chronologically arranged to reveal the artist's work and development.Created in collaboration with the Lucian Freud Archive and David Dawson, Director of the Archive, and edited by Mark Holborn.Nearly all the artworks include ...

Santiago B. Brage Cendan

Al?obra de Pablo Picasso van influir de manera determinant els paisatges de les ciutats en les quals va viure durant la seva infància i joventut (Màlaga, La Corunya, Madrid i Barcelona). També hi van influir els dos pobles de Catalunya en els quals va estar poc temps, però en moments importants de la seva vida (Horta de Sant Joan i Gósol). Cecilia Orueta ha dedicat diversos any...

Georg Simmel

Los ensayos sobre la dicha del arte, que aquí se ofrecen por primera vez en castellano, constituyen una parte sustantiva de la obra del sociólogo y filósofo berlinés, quien reflexiona sobre las individualidades «cualitativas» de los grandes artistas (de ...

Federico L. Silvestre

Libro "Culos inquietos, infinitos asientos"Decía Jimmy Durham que las sillas delimitan nuestros cuerpos con el fin de volverse esenciales y que la arquitectura ?espíritu santo de una entidad fantasmal y escurridiza vinculada con el Estado? fue la encargada de inventarlas. Del mismo modo, cientos de artistas y literatos llevan décadas mostrándonos el papel de los culos más inqui...

Gorka Olmo

Lo inesperado. En cada dibujo hay una sacudida a la imaginación; una escena que jamás se te ha pasado antes por la cabeza. ¿O acaso podrías imaginar que dentro de un corazón haya un hombre pasando la aspiradora? Los dibujos de Gorka Olmo te azuzan. Pone ...

Mª Dolores Ruiz De Lacanal Ruiz Mateos

En este libro se recorre la historia de la conservación y restauración de los bienes culturales, desde los orígenes hasta nuestros días, con la actualización de otros trabajos previos de la autora, a partir del análisis de la función que han tenido sus a ...

Bajo la dirección del Museo del Prado de Federico de Madrazo, quien tomó las riendas del Museo por primera vez de 1860 a 1868, fueron restauradores de la plantilla Nicolás Argandona, Nicolás Gato de Lema y Vicente Poleró. En esta primera gran generación de restauradores del Prado, destaca como tratadista Vicente Poleró, que era también pintor, conservador y académico. Su labor ...

María Teresa Rodríguez Y Rodríguez

Los duques de Montpensier, que vivieron entre Sevilla y Sanlúcar de Barrameda durante la segunda mitad del siglo XIX, supieron construir una singular corte que se dio a conocer por la práctica de un mecenazgo artístico y cultural muy amplio y fructífero. Su establecimiento en España supuso la compra del colegio de San Telmo en Sevilla, un imponente edificio que convirtieron en ...

José Miguel Morales Folguera

El estudio analiza las fiestas organizadas en las principales ciudades de los virreinatos de Nápoles y Sicilia pertenecientes al Imperio Español en el siglo XVIII. Se describen las fiestas y las arquitecturas efímeras llevadas a cabo desde 1701, año de la proclamación de Felipe V, hasta las solemnes exequias celebradas en los años 1746 y 1747. Para su realización se han utiliza...

Maria Lluïsa Faxedas Brujats

¿Por qué, a principios del siglo xx, algunos artistas decidieron abandonar el arte figurativo y renunciar a la representación de la realidad exterior para entregarse a un mundo visual de puras formas y colores? El nacimiento de la abstracción fue la culminación de un largo proceso cultural y artístico más que un acontecimiento que se haya dado en un lugar o momento exactos. ...

Victoria Charles / Eric Shanes

Anatoli Podoksik / Victoria Charles

Terry Souter

Mark Cousins / Mel Cousins

El director de cine, crítico y escritor irlandés Mark Cousins ha creado un libro magnífico y un artefacto de gran valor artístico que repasa la historia de la mirada humana a lo largo de los siglos. Desde las civilizaciones antiguas hasta la era de las pantallas de los smartphones. Historia y arte de la mirada supone un hito fundamental en nuestra capaci...

Xose Cobas

Las páginas de este libro recogen las razones que impulsaron a Cobas a sumergirse en su particular mundo creativo, en el que se inició muy joven, y también recorren su trayectoría profesional y su obra grafica, galardonada en numerosas ocasiones. ...

Jose Luis Serzo

Rainer Maria Rilke

El Diario de Florencia es el fruto del primer encuentro de Rilke con el arte renacentista y la cultura italiana en 1898. Pese a algunos amaneramientos del jovencísimo escritor de veintiún años?aún lejos de su madurez poética?, es uno de sus textos en prosa más delicados y sugerentes. Concebido como diario de viaje escrito para Lou Andreas Salomé, enseguida se convierte en una r...

Lee Cheshire

Esta obra permite al lector adentrarse en el mundo artístico de un modo sumamente sencillo: solo hace falta que lleve consigo su curiosidad. ¿En qué consistió la furia iconoclasta del siglo xvi? ¿Qué supuso la formación de las Guerrilla Girls? ¿Todavía se hacen happenings? No tardará en saberlo. En cada apartado se brindan una sucinta explicación, obras características y una l...

Un estudio en profundidad sobre Ferrari, el coche, los diseños, el hombre y la leyenda, publicado con motivo de la exposición celebrada en Noviembre 2017 en el Museo del diseño de Londres.Contiene los Ferraris más impresionantes, seleccionados por su imp ...

Stella Paul

Una historia apasionante sobre la utilización del color en el arte que abarca sus múltiples significados, las teorías subyacentes a los usos de los colores, las teorías de la percepción de color, la creación y elaboración de los pigmentos (algunos tóxico ...

Un hermoso libro sobre 50 casas contemporáneas. Cada una de ellas mantiene una especial relación con el medio árido y la amplitud y el silencio del desierto que habita.50 proyectos de arquitectos que se enfrentan a los retos únicos que el desierto plante ...

Lluís Peñuelas I Reixach

La determinación de la autoría y la originalidad de las obras artísticas es un elemento clave y esencial para disfrutar plenamente del arte y para el buen funcionamiento del mercado y de muchos centros culturales. Es una de las tareas propias de instituciones y personas de muy diversa índole, desde fundaciones de artistas hasta museos, administraciones públicas, académicos, gal...

Paloma Cabrea / Angeles Castellano / Margarita Moreno Conde

Alicia Rodero Riaza / Esperanza Manso Martin

Fernando Infante Del Rosal

Esta edición corresponde al libro núm. 9 de la Colección Creatividad i Recerca dirigida desde el Centro de Documentación de Arte Valenciano Contemporáneo de la Universitat de València. Fernando Infante abre una reflexión filosófica en donde la estética se adentra en la noción de diseño. Así, diseño y arte son dos formas de abordar el libre juego entre imaginación y entendimient...

Magda Polo Pujadas / Roberto Fratini

El cuerpo incalculable. William Forsythe, Gerald Siegmund y los diferenciales de la danza es el septimo título de la colección Cuerpo de Letra, centrada en los estudios sobre la danza y el pensamiento contemporáneos. Con una trayectoria artística que se mueve a profundidades insondables entre danza, artes visuales, reflexión teórica y pedagogía, William Forsythe no es solo uno ...

Jorge Uscatescu

Este libro se configura como la búsqueda medieval a través de unas redes de intercambio materializadas en el análisis de libros, bibliotecas, espacios del saber, intercambio de ideas e iniciativas de los promotores de dicha búsqueda sapiencial. El viaje del conocimiento medieval no tiene como objetivo un único saber o ciencia y, del mismo modo, esta obra accede al tema también ...

Vvaa Vvaa

Los arquitectos Jan de Vylder, Inge Vinck y Jo Taillieu son figuras clave en la actual arquitectura belga. Con prácticas separadas desde el inicio del milenio, y común formación en Stéphane Beel architecten, en 2010 crean el despacho con la configuración actual. Su método de trabajo juega y rompe con todas las convenciones relacionadas con el estilo, la función-programa, la dim...

Manuel Jesús Roldán

¿Por qué hubo tantos artistas suicidas, desde el Renacimiento al siglo XX? ¿Qué llevó a muchos creadores a autorretratarse de forma obsesiva, anticipándose en siglos al selfie del siglo XXI? ¿Qué redes sociales hubieran empleado los pintores del Barroc ...

De igual manera que en la convocatoria precedente, la estructura de las Jornadas se articuló en una serie de secciones organizadas por áreas temáticas y cronológicas (Arte de la Edad Moderna, Arte de la Edad Contemporánea, Artes fuera de Europa, Cine y otros medios audiovisuales, y Patrimonio cultural y museología). Dentro de la sección dedicada al Arte de la Edad Moderna, los ...